A una sola edició d’arribar les quatre primeres dècades d’existència, el 39 festival Dansa València (ací teniu el programa complet) reunirà entre l’11 i el 19 d’abril una complida programació amb companyies valencianes, de la resta de l’Estat —hi haurà artistes procedents de huit comunitats autònomes— i alguna referència internacional. Un mostrari que li permetrà conservar el seu estatus d’esdeveniment important a nivell estatal en les arts escèniques, mostrari de gèneres com la dansa contemporània o el flamenc al costat de propostes performatives i d’hibridació.
En total, 37 companyies que es distribuiran en diversos espais de la ciutat, també del Parc Natural de l’Albufera, on es podran testar les tendències i els nous llenguatges que tenen a veure amb el moviment, així com la puixança de les propostes valencianes, en la línia indefugible d’aprofitar el focus per visibilitzar el talent local. Vessant artístic que caminarà en paral·lel al fòrum de trobada professional, la Spanish Dance Patform, un espai de diàleg, de creació de vincles i d’aprenentatges entre el sector.
Tot i la diversitat i transversalitat de les propostes, mitja dotzena de les quals són estrenes, aquesta nova edició de Dansa València s’articula al voltant del concepte del dret a la bellesa, una noció menys etèria que no sembla, que reivindica espais de recolliment i experiència sensible en un present creuat d’urgències i convulsions. El moviment i el cos com espais refugi i de delectança estètica, de recer i contemplació.
Tots els colors del moviment
Un repàs a les estrenes serveix per testar la varietat de les propostes d’aquesta edició del festival valencià. Des de Navarra, Led Silhouette mostraran com a espectacle inaugural «Ultimátum» en el Teatre Principal, el dia 15 d’abril, una reflexió sobre la no neutralitat del moviment. Lectures de dansa contemporània que trobarem en «Dominare», dels valencians Cia. Maduixa, un espectacle que es podrà veure en dues sessions en el Centre CulturalNau Ribes, els dies 17 i 18; i també en La Mutant, amb el «Imperfecto imposible» de Richard Mascherin, una reflexió sobre com mantenir-se dempeus en un present fragmentat i incert.
En una línia ben diferent, encara parlant d’estrenes, la companyia valenciana Taiat Dansa posa a ballar «Las hijas de Bernarda», relectura del drama de Lorca a través de la música en viu i el moviment, en un espectacle destinat al Palau de les Arts, el dia 18. Un altre dels moments importants del certamen. Finalment, des de França, Production Xx mostrarà en el Centre del Carme «Gush is great», una desfilada de cinc intèrprets a tall de processó lenta creuada de poesia i al·lusions a les tensions de la contemporaneïtat.
Pel que fa a altres espectacles de sala, al Teatre Rialto es mostrarà la relectura flamenca de «No», de La Venidera de Madrid (dia 15), mentre que l’andalusa Rocío Molina presenta en el Teatre Principal, el 17 d’abril, «Calentamiento», que explora la força tel·lúrica del cos, la lenta combustió de la dansa, la suor i la respiració. Dos dies després, un altre dels moments àlgids amb els catalans Mal Pelo i «We. Nosaltres i el temps», espectacle en el Teatre Principal que revisa el sentiment de pertinença a la col·lectivitat amb vocació performativa i teatral.
En un altra esfera estètica, «Opus», de La Taimada (Catalunya), convida en Carme Teatre (dia 17) a revisar la mirada sobre la bellesa i la feminitat a través d’una escultura femenina viva. Maria Moreno («Magnificat»), Nuria Crespo («Morphopop»), Paula Quintana («Atlas de anatomía») o Ester Guntín («Quiso negro») seran altres artistes i propostes que passaran per les diverses sales que acullen el festival. Per no oblidar el showcase en la Sala Matilde Salvador del Centre Cultural La Nau en què cinc propostes locals triades per una comissió d’experts mostren el seu treball als programadors presents en el festival. La Repetidora, Eyas Dance Project, Cía. Pla Roig, Eugenia Morera & Alba Elvira i Mar García & Javi Soler són les propostes triades.
Altrament, els espectacles de carrer, dirigits a tots els públics, tenen una presència important en el festival, com en cada edició. La guanyadora d’un premi El Temps de les Arts Hermanas Picohueso amb «AHNI (Accions Humanes No Identificades)», Valencia City Cypher («All Styles Battle»), Titoyaya Dansa («Liebe»), Cia Jacob Gómez («Quema»), Raquel Ferradás i Maria de Vicente («Diz-me, meu amor») o Fil d’Arena («Públic»), Akira Yoshida («Oroimen») entre altres, ompliran espais com les Torres de Serrans, la Plaça del Patriarca o el Riu Túria. Per la seua singularitat, amb tot, s’ha de destacar el «Passeig coreogràfic per l’Albufera» que es podrà veure al Port de Catarroja i l’Espai de creació Algrà a càrrec de Laura Morales, Cristina Reolid i Rosa Sanz/Proyecto Cuéntame Otra.
Una programació diversa i transversal, amb nombrosos punts d’atracció, que omplirà de moviment i reflexió sales i racons de València i els seus voltants. Un certament en plena maduresa que arriba al pòrtic de les primeres quatre dècades d'existència. Mitja vida.
