ARCO torna a la normalitat després de dos anys de pandèmia. 16 galeries catalanes presents en la principal fira d’art contemporani d’Espanya.
Cada edició d’ARCO té una obra icònica. Ningú s’oblida quan ADN va exposar el Franco en la nevera d’Iván Merino o quan, en un acte de censura sense precedents, la direcció va manar despenjar els retrats dels presos polítics que Santiago Sierra presentava en l’estand de Helga de Alvear. L’edició 2022, la primera de la normalitat postpandèmica, que s’inaugura avui dijous amb 185 galeries de 30 països és la del 40è aniversari, per la precisió del 40+1, ja que les celebracions van haver de ser ajornades per la falta de participants estrangers en l’edició extraordinària de juliol 2021. No obstant això, pel que s’escoltava en els amplis passadissos, sembla que aquest ARCO serà recordat com el de l’artista que es va cosir la vagina. Cansada de sentir-se vulnerable i assetjada a causa d’un òrgan que no necessitava ni volia, la peruana Winnie Mynerva va decidir eliminar-la de la seva vida. Trobar un cirurgià que accedís a fer la intervenció no va ser fàcil, però fa cinc mesos ho va aconseguir. “Crees amb el que tens i jo considero l’art un espai per a investigar-me a mi mateixa”, explica Mynerva que ha recollit aquest procés en una gegantesca pintura (16.200 euros) i un esborronador vídeo (4.500 euros) que s’exhibeixen en la galeria Ginsberg de Lima, una de les 15 que formen part d'Opening by Allianz, la secció reservada a les galeries emergents.
És potser l’única obra “escandalosa”, encara que subtilment política, en una fira que continua potenciant el seu vessant més concret i tradicional, d’espai de mercat sobri i essencial, a l’altura de les seves homòlogues internacionals. Convé no oblidar que, segons els experts, les vendes d’ARCO suposen el 60% del toral de les vendes anuals a Espanya. Queden per al record les edicions en què ARCO intentava fer callar un cert complex d’inferioritat amb multitud d’esdeveniments paral·lels i festes fins a l’alba. Ara vol reflectir la seva identitat i la seva maduresa amb una selecció potent i obres capaces d’atreure museus i col·leccionistes estrangers. Falta algú, per exemple Hauser & Wirth, que justifica la seva absència amb l’obertura del nou centre d’exposicions de l’illa del Rei a Menorca, però els pesos pesants són nombrosos així com les obres que superen el milió. Destaquen els Miró, el de Lelong per 2.800.000 euros i el de Leandro Navarro per 2 milions, que també exposa un rar Matisse (230.000 euros ) i un espectacular retrat de Chagall com a gall (600.000 euros) amb un sorprenent marc barroc.
Tant Lelong com Leandro Navarro formen part de la secció estrella de la fira, 40+1, una espècie de museu imaginari que vol reflectir com els artistes i les galeries creixen junts a través de 19 galeries que han estat especialment importants per a la història d’ARCO. Tots exhibeixen els seus creadors de bandera i fins i tot hi ha una peça que es va presentar en la primera edició de 1981, Entrada a casa, una pintura de María Moreno que va ser adquirida per un col·leccionista i successivament per Antonio López, marit de l’artista, que la presta per a l’aniversari, encara que no està a la venda. Joan Prats, única galeria present a la selecció històrica, exhibeix un gegantesc marc daurat de Perejaume (80.000 euros) que seria estaria bé trobar al Macba. L’acompanyen, entre altres, un iglú de Mario Merz de la galeria italiana Persano i meravelloses obres de Genovés dels anys setanta de clar contingut polític.
Els records de l’Espanya negra es mantenen vius un any més a través d’obres d’aleshores però també d’ara, com els autoretrats de Pilar Albarracín cremant la biografia de Franco, la crònica visual de la Transició per Ramón Bilbao o les peces de l'islandès establert a Toledo, Riiko Sakkinen, del qual la col·lecció Bassat ha adquirit recentment el retrat de Felip VI.
Hi ha diverses obres polítiques, com la reproducció de la mà d'un represaliat franquista amb el dit acusador, també en ADN, una de les 16 galeries catalanes presents, dos més que l’any passat, que com un petit microcosmos reflecteixen les diferents tendències del moment i de la fira. Mayoral té un estand espectacular amb un gran Tàpies (1 milió) i Marc Domenech com sempre reserva alguna sorpresa, en aquest cas una obra de 1964 de Moisès Villèlia formada per 43 elements (600.000 euros), que anteriorment es va veure només en dues ocasions i és la primera vegada que surt de Catalunya. Àngels presenta la intel·ligència artificial antropomorfa de Lúa Coderch i els arxius fotogràfics dels anys trenta que Joan Fontcuberta rescata i reinterpreta per tancar la ferida de la memòria com els artesans japonesos que reencadellen amb or les ceràmiques trencades. Miguel Marcos combina obra recent de Bernardí Roig i treballs dels anys vuitanta, a més d’una peça única de Brossa (15.000 euros) que simultàniament presenta a l’exposició "Brossa Total" al Centre d’Art Tomás y Valiente de Fuenlabrada fins al 24 d’abril. Completen la selecció Anna Mas amb unes meravelloses teles de l'Índia pintades de Regina Gimenez; Senda amb les partitures de Glenda León i un dels 18 projectes especials reservats a les artistes de la dibuixant xilena Sandra Vázquez de la Horra; Alegría amb una fascinant escultura en basalt de Stefan Rinck; etHall amb els dibuixos de Sinead Spellman; House of Chappaz (ex Tactel) amb un vídeo de Fito Conesa; Bombón, Polígrafa, ProjectSD, NoguerasBlanchard i RocioSantaCruz amb un magnífic trompe-l’oeil de Lluis Hortalà i les fotografies històriques d'Antoni Campañà, que el 1936 va immortalitzar els manifestants pintant els trens de Barcelona a Saragossa amb propaganda antifeixista.
