La Setmana Santa... del ballet

Segueix-nos a Facebook per assabentar-te dels nostres darrers reportatges

En una Setmana Santa de creació cal destacar la temporada del Bayerisches Staatsballett a Munic. Com passa amb l'òpera a l'estiu, el públic pot assistir a un resum de la temporada que testimonia la versatilitat de la formació bavaresa liderada pel francès Laurent Hilaire.

Silent Screen / Schmetterling
Música: Magnetic Fields, Max Richter, Philip Glass
Coreografia: Sol Leon i Paul Lightfoot
Romeu i Julieta
Música: Sergei Prokofiev (1891-1953)
Coreografia: John Cranko
Direcció musical: Robertas Servenikas
Bayerisches Staatsballett Ballet i Bayerisches Staatsorchester
Bayerisches Staatsoper del 31 de març al 8 d'abril de 2023

L'oferta cultural de la ciutat de Munic rivalitza amb la dels escenaris europeus més importants. L'Òpera Estatal de Baviera ofereix una de les temporades d'òpera més reconegudes, però la seva companyia de dansa no té res a envejar. Durant anys a principis de primavera, tant el públic habitual com els pelegrins amants de la dansa poden gaudir d'una gran setmana d'actuacions que mostra la riquesa del repertori en constant renovació així com el talent dels seus ballarins.

Aquesta edició s'obre amb la doble entrada al repertori de peces de Sol Leon i Paul Lightfoot. Cronològicament, la vetllada comença amb la peça més antiga: Silent Screen, creada l'any 2005 pel Nederlands Dans Theatre de la Haia. La música de Philip Glass utilitzada moltes vegades per al ball casa literalment amb la coreografia, els vídeos i les llums. La peça de 45 minuts comença i acaba hàbilment amb un esvaïment dels ballarins al vídeo. Els deu intèrprets interpreten una forma de virtuosisme contemporani. Si la fluïdesa del moviment marca el llinatge amb Jirí Kylián, Sol León i Paul Lightfoot troben el seu propi ritme, amb el qual els ballarins s'han familiaritzat amb només una segona actuació. Una menció especial per als dos membres del Corps de ballet: Eline Larrory i Severin Brunhuber, els quals actuen a la perfecció. També destaca el primer solista cubà Osiel Gouneo amb la seva agitada animalitat. Una durada imperceptible malgrat aquesta música dodecafònica: el concentrat públic bavarès va mostrar el seu entusiasme amb una gran ovació.

La segona peça de la vetllada, Schmetterling, cinc anys posterior, és menys convincent. La primera solista Lauretta Summerscales, envellida voluntàriament, ho fa bé, però els esbossos se succeeixen sense la força de Silent Screen.

L'endemà, la majoria dels mateixos ballarins es posen els vestits colorits de Jürgen Rose per a Romeu i Julieta. Després de les versions soviètiques, de Lifar o Ashton, la de John Cranko es convertiria en la versió de referència a partir de la qual Kenneth MacMillan i Rudolph Nuréiev idearen la seva pròpia interpretació. Creada a partir del 1958, la coreografia multiplica els decorats i el pas de deux amb un vessant gairebé cinematogràfic. Els decorats i vestits de Rose encara fan una molt bona impressió.

Romeu i Julieta, amb Madison Young i Julian MacKay @Nicholas MacKay

La representació més esperada de la setmana del festival ho és per la participació del nord-americà Julian MacKay. Aquest ballarí de gran prestigi, que va marxar durant uns anys per completar la seva formació i aprenentatge a Rússia, va tornar a Munic i, gràcies a Instagram, va atreure un públic virtual i real molt nombrós. La seva primera actuació va decebre, amb una tècnica una mica aproximativa i un ventall d'expressions dèbil. Per contra, Madison Young, també nord-americana, sedueix amb el seu ball, per la frescor però també la riquesa de la seva història.

Romeu i Julieta sempre ofereixen grans "papers secundaris". Mercutio es confia a la cubana Yonah Acosta que qui realitza unes piruetes impressionants, però la nitidesa del ball deixa una mica a desitjar. Davant seu, Emilio Pavan retrata un Tybalt negre ple d'autoritat. La seva mort ofereix a Séverine Ferrolier una escena molt escaient de la histèria de Lady Capulet. Sergio Navarro també mereix una menció pel paper sovint desagraït de París.

Els conjunts i el nivell general de la companyia testimonien la feina feta per Igor Zelenski, substituït per motius gairebé diplomàtics per Laurent Hilaire, antiga estrella de l'Òpera de París, la programació i la interpretació del qual donen fe d'un talent confirmat. París, Moscou i Munic avui li permeten fer una síntesi artística de molt alt nivell.

Subscriu-te a El Temps i tindràs accés il·limitat a tots els continguts.